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Brahms, Schumann
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 Junio 2026 | ||||||
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Brahms y Schumann ofrecen una visión íntima del Romanticismo en este programa a cappella, un arte en el que el coro accentus destaca. Bajo la dirección de Kaspars Putniņš, el coro despliega toda la riqueza y profundidad de estas obras de rara intensidad.
Kaspars Putniņš, director artístico del Coro de la Radio Sueca, dirige el ensemble accentus en un programa que presenta joyas del repertorio coral romántico. El gran respeto que Schumann y Brahms tuvieron por la poesía desde la infancia, así como su inmensa intuición literaria, explican sin duda cómo lograron tal simbiosis entre poesía y música. Con un trazo de pluma, penetran en el corazón poético de los textos de poetas contemporáneos como Heine, Rückert, Eichendorff y Goethe.
Duración: 1 hora y 10 minutos sin intermedio
Programa y reparto
Programa
Brahms
Tres canciones, Opus 42
Cinco canciones, Opus 104
Schumann
Cuatro lieder de « Dichterliebe »
Romanzas y baladas
Cuatro coros dobles, opus 141
Reparto
accentus
Kaspars Putniņš, director
La Seine Musicale
La Seine Musicale es un centro de música y artes escénicas situado en la Île Seguin, una isla en el río Sena entre Boulogne-Billancourt y Sèvres, en los suburbios occidentales de París, Francia.
Dirección: La Seine Musicale, Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt, Francia
Auditorium Patrick Devedjian
Incrustado como una joya en una caja de cristal y madera, el Auditorium Patrick Devedjian es el centro de nuestro edificio. Puede albergar hasta 1.150 espectadores y está dedicado a la música acústica, presentando los más grandes conjuntos y músicos clásicos, siendo el primero de ellos la orquesta residente: Insula orchestra.
Su apariencia es abierta a la interpretación: un nido de pájaro, un barco gigante, "la esfera"...
Desde el exterior, su fachada de vidrio está protegida y alimentada por un gigantesco panel solar que se mueve en sincronía con el sol, sobrevolando el barco de concreto.
Desde el interior, la sala de 1.150 plazas despierta nuestros sentidos. Dedicada a conciertos de música clásica, jazz y música del mundo, su techo de madera clara, tubos de cartón y papel revelan todos los secretos de la excelente acústica de este escenario.
Su Acústica
Estudiada por la firma Nagata y Jean-Paul Lamoureux para garantizar la mejor reproducción posible del sonido para el público. Se han tomado todas las precauciones para asegurar una acústica excepcional con la precisión de un instrumento musical.
Su Diseño
Modular, su disposición en forma de viñedo crea una verdadera proximidad con el público que rodea a los artistas. El juego de luces, la belleza de los materiales (madera, mosaicos, vidrio) y el panorama de 360° están diseñados para igualar el placer de los ojos con el de los oídos.
Su diseño busca crear un sentimiento de intimidad visual y acústica compartida entre el público y los músicos. La atmósfera de la sala es cálida, con paredes y techo curvos de madera que contribuyen a la identidad sonora de la sala. El acceso a la sala se realiza en tres niveles a través de amplios pasillos suspendidos que ofrecen vistas panorámicas del paisaje circundante. Estos están conectados por grandes escaleras que forman un paseo continuo alrededor de la sala.
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