フォーレ：レクイエム、ベートーヴェン：交響曲第3番

ヘリオス管弦楽団は、パリを拠点とするプロの音楽アンサンブルで、2015年にポール・サヴァルによって設立されました。目的は、象徴的な文化遺産の会場でクラシック音楽を幅広い聴衆に届けることです。オーケストラのアプローチは、芸術的卓越性、アクセスのしやすさ、文化遺産の普及を組み合わせています。

フランスおよびヨーロッパの主要オーケストラ出身のプロの音楽家で構成されるヘリオス管弦楽団は、バロックの名作からロマン派の大作まで、主要な宗教音楽や交響曲を含む幅広いレパートリーを演奏します。プログラムは、演奏される作品の豊かさと会場の卓越した音響を強調しながら、聴衆に没入型の音楽体験を提供するよう設計されています。

ヘリオス管弦楽団は、特に文化的重要性の高い教会や建造物など、歴史的なパリの建物での演奏で知られています。この芸術的かつ遺産重視のアプローチは、音楽、建築、精神性の間の対話を促進し、国際的な訪問者、新しい体験を求める人々、クラシックレパートリーに精通した音楽愛好家や演奏者など、幅広い聴衆を引きつけます。

これらの遺産会場でのコンサートに加え、ヘリオス管弦楽団はコンサートホールでも演奏を行い、演奏形式や芸術的可能性を拡張し、多様な聴衆やプロジェクトに対応しています。

コンサートに加え、ヘリオス管弦楽団は、著名な合唱団、ソリスト、アーティストとの定期的なコラボレーションや、イベントや教育を目的としたプロジェクトも展開しています。さまざまな指揮者との協働はアンサンブルのダイナミズムにおいて重要な役割を果たし、演奏解釈の多様性を豊かにし、音楽家を刺激し、集合的なエネルギーを刷新し、聴衆への影響力を高めます。各公演は入念な作業の成果であり、芸術的な質とプログラム全体の一貫性に特に注意が払われています。

そのアイデンティティ、プロフェッショナリズム、芸術的ビジョンを通じて、ヘリオス管弦楽団は今日、パリの音楽界における積極的な存在として確立されており、聴衆に焦点を当て、クラシックレパートリーを伝える強い意欲に駆られた、活気ある挑戦的なクラシック音楽の創造に取り組んでいます。

プログラムとキャスト

ガブリエル・フォーレのレクイエム ニ短調 作品48は、彼の全盛期に書かれたもので、最もよく知られた作品のひとつです。

1888年1月16日にマドレーヌ教会で初演されました。この死者のためのミサは、フォーレの傑作のひとつとされ、19世紀の最も美しいレクイエムのひとつと考えられています。非常に個人的な作風で書かれたこの作品には、西洋合唱音楽の中でも最も感動的な部分とされる曲がいくつか含まれています。

ジャン・ラシーヌのカンティクル 作品11は、1865年に19歳のフォーレが作曲した声楽作品です。合唱（ソプラノ、アルト、テノール、バス）とピアノまたはオルガンのために書かれ、この曲は変ニ長調にあります。

ピアノ（またはオルガン）による導入部の後、合唱がセクションごとに入ります。40小節目で、器楽の橋渡しの後、変イ長調（次に変ロ短調）の中央部が入り、作品は最も表現力豊かな段階に達します。ゆっくりと荘厳な戻りを経て、曲は再び最初の性格に戻ります。

合唱、ハーモニウム、弦楽五重奏のためのバージョン（1866年）および合唱とオーケストラのためのバージョン（1906年）があります。

セザール・フランクに捧げられ、この楽譜はフォーレが学んでいたパリのニーダーマイヤー音楽学校の卒業作曲コンクールで1位を受賞しました。

交響曲第3番 変ホ長調、エロイカ 作品55は、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの最も重要な作品のひとつです。1803年から1804年に作曲され、1805年4月7日にウィーンのヴィーン劇場で初演されました。

当初ナポレオン・ボナパルトに捧げられましたが、彼が皇帝を宣言した際に献呈は取り消されました。その後、ベートーヴェンは「偉大な人」の記憶に捧げ、最終的にはパトロンであるロブコヴィッツ公に正式に献呈しました。

前例のない規模、表現力、英雄的理想をもつエロイカは、古典主義からの大きな決別を示し、音楽ロマン主義の到来を告げます。ベートーヴェン自身、この交響曲を自身の最大の交響曲のひとつと考えていました。

ヘリオス管弦楽団は、フランスおよびヨーロッパの主要オーケストラのプロ奏者で構成され、バロックの傑作からロマン派の大作まで幅広いレパートリーを演奏し、重要な宗教音楽や交響曲も含まれます。プログラムは、演奏される作品の豊かさと会場の卓越した音響を際立たせ、聴衆に没入型の音楽体験を提供するよう設計されています。