FR
EN
DE
IT
ES
RU
JP
RO
Yaron Herman et Emile Parisien
Acheter des billets
 Juin 2026 | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
Lu | Ma | Me | Je | Ve | Sa | Di |
Yaron Herman, Emile Parisien, Linda May Han Oh et Prabhu Edouard
Le simple fait de réunir deux des improvisateurs contemporains les plus libres d’esprit suffirait à éveiller notre curiosité : le saxophoniste esthète Emile Parisien, dont chaque note est le fruit d’une exigence implacable excluant les facilités, a rencontré un jour son ami de longue date Yaron Herman, pianiste aux lignes transversales, autodidacte dont l’imagination sans limites convoque le jazz, le rock, le classique ou l’électro, sans jamais craindre le vertige de la page blanche. Toujours en quête de musique inédite, de parfums innovants, Emile et Yaron se sont entourés du percussionniste Prabhu Edouard, maître indien de la tabla recherché par Jordi Savall et Jeff Mills, et de Linda May Han Oh, contrebassiste malaisienne basée à New York, lauréate d’un GRAMMY et professeure au prestigieux Berklee College of Music, dont la précision et la force poétique ont été découvertes par le public aux côtés de grands noms du jazz comme Pat Metheny, Kenny Barron et Terri Lyne Carrington.
Un groupe totalement original dont la musique est une invitation à un voyage de sons, saveurs et sensations, à retrouver sur la scène de l’Auditorium.
Programme et distribution
Yaron Herman, piano
Émile Parisien, saxophone
Linda May Han Oh, basse
Prabhu Edouard, percussions
La Seine Musicale
La Seine Musicale est un centre musical et de spectacles situé sur l'Île Seguin, une île sur la rivière Seine entre Boulogne-Billancourt et Sèvres, dans la banlieue ouest de Paris, France.
Adresse : La Seine Musicale, Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt, France
Auditorium Patrick Devedjian
Niché comme un joyau dans un écrin de verre et de bois, l’Auditorium Patrick Devedjian est la figure de proue de notre bâtiment. Il peut accueillir jusqu’à 1150 spectateurs et la salle est dédiée aux musiques non amplifiées, présentant les plus grands ensembles et musiciens classiques, au premier desquels l’orchestre en résidence : Insula orchestra.
A chacun son imagination quant à son apparence : un nid d’oiseau, un paquebot géant, « la boule »…
De l’extérieur, sa verrière est protégée et alimentée en électricité par une gigantesque voile de panneaix solaires qui se déplace en synchronisation avec le soleil et surplombe le paquebot de béton.
De l’intérieur, la salle de 1 150 places éveille nos sens. Dédiée aux concerts de musique classique, jazz et musiques du monde, son plafond en bois blond, tubes de cartons et papier révèle tous les secrets de l’excellent acoustique de cette scène.
Son acoustique
Étudiée par le cabinet Nagata et Jean-Paul Lamoureux pour garantir aux spectateurs la meilleure restitution possible du son. Toutes les précautions ont été prises afin de garantir une acoustique exceptionnelle avec la précision d’un instrument de musique.
Son design
Modulable, sa disposition dite en vignoble permet de créer une réel proximité avec le public qui entoure les artistes. Jeu de lumières, beauté des matériaux (bois, mosaïques, verre), panorama à 360° : tout est conçu pour que le plaisir des yeux égale celui des oreilles.
Son design vise à créer un sentiment d’intimité visuelle et acoustique, partagée entre le public et les musiciens. L’ambiance de la salle est chaleureuse, les parois et le plafond sont recouverts de bois aux formes courbes participant à l’identité sonore de la salle. L’accès à la salle se fait sur 3 niveaux par de grandes coursives suspendues qui offrent des vues panoramiques sur le paysage environnant. Ces dernières sont reliées entre elles par de grands escaliers constituant une déambulation continue autour de la salle.
©
Événements associés